相见欢与浣溪沙对比鉴赏

Question

相见欢与浣溪沙对比鉴赏

Answer 1

晏殊《浣溪沙》赏析
一曲新词酒一杯, 去年天气旧亭台. 夕阳西下几时回?无可奈何花落去, 似曾相识燕归来.小园香径独徘徊.
此词虽含伤春惜时之意,却实为感慨抒怀之情.词之上片绾合今昔,叠印时空,重在思昔；下片则巧借眼前景物,着重写今日的感伤.全词语言圆转流利,通俗晓畅,清丽自然,意蕴深沉,启人神智,耐人寻味.词中对宇宙人生的深思,给人以哲理性的启 迪和美的艺术享受. 起句“一曲新词酒一杯,去年天气旧亭台.”写 对酒听歌的现境.从复叠错综的句式、轻快流利的语 调中可以体味出,词人在面对现境时,开始是怀着轻 松喜悦的感情,带着潇洒安闲的意态的.但边听边 饮,这现境却又不期然而然地触发对“去年”所历类 似境界的追忆：也是和今年一样的暮春天气,面对的也是和眼前一样的楼台亭阁,一样的清歌美酒.然 而,在似乎一切依旧的表象下又分明感觉到有的东西 已经起了难以逆转的变化,这便是悠悠流逝的岁月和 与此相关的一系列人事.于是词人不由得从心底涌出 这样的喟叹：“夕阳西下几时回?”夕阳西下,是眼 前景.但词人由此触发的,却是对美好景物情事的流 连,对时光流逝的怅惘,以及对美好事物重现的微茫 的希望.这是即景兴感,但所感者实际上已不限于眼 前的情事,而是扩展到整个人生,其中不仅有感性活 动,而且包含着某种哲理性的沉思.夕阳西下,是无 法阻止的,只能寄希望于它的东升再现,而时光的流 逝、人事的变更,却再也无法重复.
“无可奈何花落去,似曾相识燕归来.”一联工巧而浑成、流利而含蓄,在用虚字构成工整的对仗、唱叹传神方面表现出词人的巧思深情,也是这首词出 名的原因.但更值得玩味的倒是这一联所含的意蓄. 花的凋落,春的消逝,时光的流逝,都是不可抗拒的 自然规律,虽然惋惜流连也无济于事,所以说“无可 奈何”,这一句承上“夕阳西下”；然而在这暮春天 气中,所感受到的并不只是无可奈何的凋衰消逝,而 是还有令人欣慰的重现,那翩翩归来的燕子不就象是 去年曾在此处安巢的旧时相识吗?这一句应上“几时 回”.花落、燕归虽也是眼前景,但一经与“无可奈 何”、“似曾相识”相联系,它们的内涵便变得非常 广泛,带有美好事物的象征意味.在惋惜与欣慰的交 织中,蕴含着某种生活哲理：一切必然要消逝的美好 事物都无法阻止其消逝,但在消逝的同时仍然有美好 事物的再现,生活不会因消逝而变得一片虚无.只不 过这种重现毕竟不等于美好事物的原封不动地重现, 它只是“似曾相识”罢了. 此词之所以脍炙人口,广为传诵,其根本的原因 在于情中有思.词中似乎于无意间描写司空见惯的现 象,却有哲理的意味,启迪人们从更高层次思索宇宙 人生问题.词中涉及到时间永恒而人生有限这样深广 的意念,却表现得十分含蓄.
【词意浅述】
一个人默默无语,独自登上西楼,天边月形如勾,在这清寒的秋夜,院子里深锁著梧桐,也锁住了寂寞.心中的思绪,想要减断,却怎样也减不断,想好好梳理,却更加的杂乱,这样的离异思念之愁,而今在心头上却又是另一般不同的滋味.
【赏析】
此阙相见欢应是后主被掳之后所写,以一个丧国的君主而言,内心的苦楚与怅惘,时时刻刻如影随形,尤其是在萧瑟的秋夜.作者开头一句,开门见山的将愁绪直接表达於无言独上楼的情绪中,手法上与诗雷同,第二句勾出月,以月如勾的意象,企图传述一种孤清与不圆满的遗憾意境,紧紧的扣住西楼独处的人,月如勾,人独悴；织就一幅好不凄凉的景色.
第三句 以寂寞描述所处的情境,用寂寞统领整个情绪,梧桐也寂寞、深院也寂寞,是寂寞锁住了秋,亦或是清秋锁住了寂寞,只因作者的情绪眼中所见皆是寂寞.而在句法上简单的利用了梧桐孤立深院的景象,将寂寞与清秋紧密的扣在一起,更增添了秋的萧瑟与作者的孤独无言.
剪不断,理还乱,这样的情绪想要抛开不理,却是怎样也无法割舍,想要好好的梳理,却又更加的杂乱失序,於手法上作者利用了对峙的情绪,表达心中的冲突起伏,在词的架构上激起了波朝,也让整个情绪高张.让读者随之心情起舞.
是离愁?别是一般滋味在心头.这样恼人的情绪是因为离愁的发酵,作弄著人,如今却更有不同的觉受在心里头酝酿著.作者在最后调侃自己,利用淡淡的口吻,轻轻道出一切只因为离愁而起,不过在这淡淡的背后,却隐藏著作者极深的哀痛,在无可奈何的环境中,在离愁的煎熬下,痛极而无泪的感觉,后主只潇洒豁达的说出,又是另外一种滋味在心里头,至於是怎样的一种滋味,就须读者慢慢的去品味了!
相见欢
　　李煜
　　无言独上西楼,月如钩,寂寞梧桐深院锁清秋.
　　剪不断,理还乱,是离愁,别是一般滋味在心头.
剪不断,理还乱,是离愁.别是一番滋味在心头.
李煜（937－978）,南唐后主.开宝八年（公元975年）宋灭南唐,李煜亡家败国,肉袒出降,身囚待罪于汴京.宋太祖赵匡胤因其曾守城相拒,封其为“违命侯”.李煜忍屈负辱过了三年囚徒生活,后被宋太宗赐酒毒死.李煜不是一个好皇帝,却是一位才华横溢的艺术家和词人.李煜词以被俘为界分前后两期,前期词作多描写宫廷生活与男欢女爱,香艳精致,才情蕴藉；后其词作多倾泻失国之痛和去国之思,沉郁哀婉,感人至深.《相见欢》便是后期词作中有代表性的一篇.
首句“无言独上西楼”将人物引入画面.“无言”二字活画出词人的愁苦神态,“独上”二字勾勒出作者孤身登楼的身影,孤独的词人默默无语,独自登上西楼.神态与动作的描写揭示了词人内心深处隐喻的多少不能倾诉的孤寂与凄婉啊!
“月如钩,寂寞梧桐深院锁清秋”,寥寥12个字,形象的描绘出了词人登楼所见之景.仰视天空,缺月如钩.“如钩”不仅写出月形,表明时令而且意味深长：那如钩的残月经历了无数次的阴晴圆缺,见证了人世间多少悲欢离合,今夜又怎能不勾起人的离愁别恨呢?俯视庭院,茂密的梧桐叶已被无情的秋风扫荡殆尽,只剩下光秃秃的树干和几片残叶在秋风中瑟缩,怎能不“寂寞”情生.然而“寂寞”的又何止是梧桐?即使是凄惨秋色,也要被“锁”于这高墙深院之中,然而 “锁”住的又何止是这满院秋色?落魄的人,孤寂的心,思乡的情,亡国得恨,都被这高墙深院禁锢起来,此景此情怎一个愁字了得.
诗词中常借梧桐抒发内心的愁闷.温庭筠“梧桐树,三更雨,不道离情正苦.一叶叶,一声声,空阶滴到明”（《更漏子》）；李清照“梧桐更兼细雨,到黄昏点点滴滴.这次第,怎一个愁字了得”（《声声慢》）.以上具是写景佳作.写雨中梧桐,能表现诗人内心的愁苦.写缺月梧桐,则又是一番境界.苏轼语“缺月挂梧桐,漏断人初静”（《卜算子》）.缺月、梧桐、深院、清秋,这一切无不渲染出一份凄凉的境界,反映出词人内心的孤寂之情,为下片抒情做好铺垫.
那么,此情此景,一个亡国之君,一个苟延残喘的囚徒会有怎样一种心境呢?下片中,词人用极其婉转而又无奈的笔调,表达了心中复杂而又不可言喻的愁苦与悲伤.
“剪不断,理还乱,是离愁.”用丝喻愁,新颖而别致.前人以“丝”谐音“思”,用来比喻思念,如李商隐“春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干”（《无题》）就是大家熟悉的名句.李煜用“丝”来比喻“离愁”,别有一番新意.然而丝长可以剪断,丝乱可以整理,而那千丝万缕的“离愁”却是“剪不断,理还乱”.那么,这位昔日的南唐后主心中涌动的怎样的离愁别绪呢?是追忆“红日已高三丈后,金炉次第添金兽,红锦地衣随步皱”（《浣溪沙》）的荣华富贵,是思恋“风阁龙楼连霄汉,玉树琼枝作烟萝”（《破阵子》）的故国家园,还是悔失“四十年来家国,三千里地河山”（《破阵子》）的帝王江山?然而,时过境迁,如今的李煜已是亡国奴、阶下囚,荣华富贵已成过眼烟云,故国家园亦是不堪回首,帝王江山毁于一旦.阅历了人间冷暖、世态炎凉,经受了国破家亡的痛苦折磨,这诸多的愁苦悲恨哽咽于词人的心头难以排遣.而今是尝尽愁滋味,而这滋味又怎一个愁字了得.
末句“别是一番滋味在心头”紧承上句写出了李煜对愁的体验与感受.以滋味喻愁,而味在酸甜之外,它根植于人的内心深处,是一种独特而真切的感受. “别是”二字极佳,昔日唯我独尊的天子,如今成了阶下囚徒,备受屈辱,遍历愁苦,心头淤积的是思、是苦、是悔、还是恨……恐怕词人自己也难以说清,岂又是常人所能体会到的呢?若是常人,道可以嚎啕倾诉,而李煜不能.他是亡国之君,即使有满腹愁苦,也只能“无言独上西楼”,眼望残月如钩、梧桐清秋,将心头的哀愁、悲伤、痛苦、悔恨强压在心底.这种无言的哀伤更胜过痛哭流涕之悲.
李煜的这首词情景交融,感情沉郁.上片选取典型的景物为感情的抒发渲染铺垫,下片借用形象的比喻委婉含蓄的抒发真挚的感情.此外运用声韵变化,作到声情合一.下片押两个仄声韵（断、乱）,插在平韵中间,加强了顿挫的语气,似断似续；同时在三个短句之后接以九言长句,铿锵有力,富有韵律美,也恰当地表现了词人悲痛沉郁的感情.