阅读下面这首唐诗，回答问题。听颖师①弹琴韩愈昵昵儿女语，恩怨相尔汝②。划然③变轩昂，勇士赴敌场。浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬。喧啾百鸟群，忽见孤凤皇。跻攀分寸不可上

Question

阅读下面这首唐诗，回答问题。
听颖师^①弹琴
韩愈
昵昵儿女语， 恩怨相尔汝^②。
划然^③变轩昂，勇士赴敌场。
浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬。
喧啾百鸟群，忽见孤凤皇。
跻攀分寸不可上，失势一落千丈强。
嗟余有两耳，未省听丝篁。
自闻颖师弹，起坐在一旁。
推手遽止之，湿衣泪滂滂。
颖乎尔诚能，无以冰炭置我肠！
【注】①颖师：是当时一位善于弹琴的和尚
②尔汝：对话时你来我去，不讲客套，是关系亲密的表现。
③划然：忽地一下。
（1）这首诗准确地描写出了琴声高低疾徐的变化。请对音乐变化的层次加以概括。
（2）清人方扶南赞誉韩愈的这首诗“摹写声音至文”。本诗前五句写琴声，采用了比喻、通感、移情入声的手法，试结合诗句具体分析。

Answer 1

（1）此题考查学生理解诗歌主要内容的基本能力．解答此类题目需要学生准确细致理解诗歌的情感态度以及诗歌的思想内容．诗从演奏的开始起笔，到琴声的终止完篇．诗人首先运用多种手法刻画了音乐形象，然后，诗人又写了音乐效果，以自己当时的坐立不安、泪雨滂沱和冰炭塞肠的深刻感受，说明音乐的感人力量．
（2）此题考查学生把握诗歌表达技巧的基本能力．起句不同一般，它没有提及弹琴者，也没有交待弹琴的时间和地点，而是紧扣题目中的“听”字，单刀直入，把读者引进美妙的音乐境界里．琴声袅袅升起，轻柔细屑，仿佛小儿女在耳鬓厮磨之际，窃窃私语，互诉衷肠．中间夹杂些嗔怪之声，那不过是表达倾心相爱的一种不拘形迹的方式而已．正当听者沉浸在充满柔情蜜意的氛围里，琴声骤然变得昂扬激越起来，就象勇猛的将士挥戈跃马冲入敌阵，显得气势非凡．接着琴声又由刚转柔，呈起伏回荡之姿．恰似经过一场浴血奋战，敌氛尽扫，此时，天朗气清，风和日丽，远处浮动着几片白云，近处摇曳着几丝柳絮，它们飘浮不定，若有若无，难于捉摸，却逗人情思．琴声所展示的意境高远阔大，使人有极目遥天悠悠不尽之感．

答案：
（1）轻柔细腻--轩昂激越--回荡悠远--喧嚣高扬--低沉跌落．
（2）①比喻（说“以声写声”也可以），用熟悉的声音来作喻体，如百鸟的啁啾声，意在表现琴声的喧闹；②将听觉的声音化为视觉的画面（通感），如用浮云柳絮，随风飘扬的情态，来写回荡悠远的琴声；③移情入声，以儿女柔情、英雄壮志这些情意来摹写声音．

译文：
犹如一对亲昵的小儿女轻言细语，卿卿我我聚两个俏冤家暗叙哀曲．豪放得如风展旗是谁正高歌引吭，有勇士似电掣马挥长剑杀敌擒王．又转成浮云依依柳絮起无根无蒂，没奈何圆天茫茫道路迷宕东宕西．叽叽啾啾分明是烟霞中羽光翻浪，影影绰绰兀立在乔木上百凤朝凰．峭壁悬崖压人来寸步都攀援难上，黑壑深渊崩石下千丈犹轰隆传响．惭愧呀我空有耳朵一双，对音乐太外行不懂欣赏．听了你这琴声忽柔忽刚，振人起强人坐令人低昂．仓皇中我伸手把琴遮挡，泪潮呀早已经汹涌盈眶．颖师傅好功夫实非寻常，别再把冰与火填我胸膛．

赏析：
唐人音乐诗较著名者，有李颀《听董大弹胡笳弄兼寄语房给事》、李白《听蜀僧濬弹琴》、李贺《李凭箜篌引》、白居易《琵琶行》等及韩愈此篇．篇篇不同，可谓各有千秋．喜惧哀乐，变化倏忽，百感交集，莫可名状，这就是韩愈听颖师弹琴的感受．读罢全诗，颖师高超的琴技如可闻见，怪不得清人方扶南把它与白居易的《琵琶行》、李贺的《李凭箜篌引》相提并论，推许为“摹写声音至文”了．
诗分两部分，前十句正面摹写声音．起句不同一般，它没有提及弹琴者，也没有交待弹琴的时间和地点，而是紧扣题目中的“听”字，单刀直入，把读者引进美妙的音乐境界里．琴声袅袅升起，轻柔细屑，仿佛小儿女在耳鬓厮磨之际，窃窃私语，互诉衷肠．中间夹杂些嗔怪之声，那不过是表达倾心相爱的一种不拘形迹的方式而已．正当听者沉浸在充满柔情蜜意的氛围里，琴声骤然变得昂扬激越起来，就象勇猛的将士挥戈跃马冲入敌阵，显得气势非凡．接着琴声又由刚转柔，呈起伏回荡之姿．恰似经过一场浴血奋战，敌氛尽扫，此时，天朗气清，风和日丽，远处浮动着几片白云，近处摇曳着几丝柳絮，它们飘浮不定，若有若无，难于捉摸，却逗人情思．琴声所展示的意境高远阔大，使人有极目遥天悠悠不尽之感．
蓦地，百鸟齐鸣，啁啾不已，安谧的环境为喧闹的场面所代替．在众鸟蹁跹之中，一只凤凰翩然高举，引吭长鸣．“跻攀分寸不可上，失势一落千丈强”．这只不甘与凡鸟为伍的孤傲的凤凰，一心向上，饱经跻攀之苦，结果还是跌落下来，而且跌得那样快，那样惨．这里除了用形象化的比喻显示琴声的起落变化外，似乎还另有寄托．联系后面的“湿衣泪滂滂”等句，它很可能包含着诗人对自己境遇的慨叹．他曾几次上奏章剖析政事得失，希望当局能有所警醒，从而革除弊端，励精图治，结果屡遭贬斥，心中不免有愤激不平之感．“湿衣”句与白居易《琵琶行》中的“江州司马青衫湿”颇相类似，只是后者表达得比较直接，比较显豁罢了．
后八句写自己听琴的感受和反应，从侧面烘托琴声的优美动听．“嗟余”二句是自谦之辞，申明自己不懂音乐，未能深谙其中的奥妙．尽管如此，还是被颖师的琴声所深深感动，先是起坐不安，继而泪雨滂沱，浸湿了衣襟，犹自扑扑簌簌滴个不止．这种感情上的强烈刺激，实在叫人无法承受，于是推手制止，不忍卒听．末二句进一步渲染颖师琴技的高超．冰炭原不可同炉，但颖师的琴声一会儿把人引进欢乐的天堂，一会儿又把人掷入悲苦的地狱，就好比同时把冰炭投入听者的胸中，使人经受不了这种感情上的剧烈波动．
全篇诗情起伏如钱塘江潮，波涛汹涌，层见迭出，变化无穷．上联与下联，甚至上句与下句，都有较大的起落变化，例如首联“昵昵儿女语，恩怨相尔汝”，写柔细的琴声，充满和乐的色调，中间着一“怨”字，便觉波浪陡起，姿态横生，亲昵的意味反倒更浓，也更加富有生活气息．又如首联比以儿女之情，次联拟以英雄气概，这是两种截然不同的声音，一柔一刚，构成悬殊的形势．第三联要再作起落变化，即由刚转柔，就很容易与第一联交叉重叠．诗人在实现这一起伏转折的同时，开辟了另一个新的境界，它高远阔大、安谧清醇，与首联的卿卿我我、充满私情形成鲜明的比照，它所显示的声音也与首联不一样，一者（首联）轻柔细屑，纯属指声；一者（三联）宛转悠扬，是所谓泛声．尽管两者都比较轻柔，却又各有特色，准确地反映了琴声高低疾徐的变化．清人方东树说韩愈写诗“用法变化而深严”（《昭昧詹言》），这就是一个很好的例证．
历来写乐曲的诗，大都利用人类五官通感的生理机能，致力于把比较难于捕捉的声音转化为比较容易感受的视觉形象．这首诗摹写声音精细入微，形象鲜明，却不粘皮着肉，故而显得高雅、空灵、醇厚．突出的表现是：在摹写声音节奏的同时，十分注意发掘含蕴其中的情志．好的琴声既可悦耳，又可赏心，可以移情动志．好的琴声，也不只可以绘声，而且可以“绘情”、“绘志”，把琴声所表达的情境，一一描摹出来．诗歌在摹写声音的同时，或示之以儿女柔情，或拟之以英雄壮志，或充满对自然的眷恋，或寓有超凡脱俗之想和坎坷不遇之悲，如此等等，无不流露出深厚的情意．
韩愈是一位极富创造性的文学巨匠．他写作诗文，能够摆脱拘束，自辟蹊径．这首诗无论造境或遣词造语都有独到之处．以造境言，它为读者展示了两个大的境界：一是曲中的境界，即由乐曲的声音和节奏所构成的情境；一是曲外的境界，即乐曲声在听者（诗人自己）身上得到的反响．两者亦分亦合，犹如影之与形．从而使整个诗歌的意境显得深闳隽永，饶有情致．以遣词造语论，不少诗句新奇妥帖，揉磨入细，感染力极强．例如开头两句押细声韵，其中的“女”、“语”和“尔”、“汝”声音相近，读起来有些绕口．这种奇特的音韵安排，恰恰适合于表现小儿女之间那种缠绵纠结的情态．后面写昂扬激越的琴声则改用洪声韵的“昂”、“场”、“扬”、“凰”等，这些都精确地表现了弹者的情感和听者的印象．另外，五言和七言交错运用，以与琴声的疾徐断续相协调，也大大增强了诗句的表现力．如此等等，清楚地表明，诗人匠心独运，不拘绳墨，却又无不文从字顺，各司其职．所谓“横空盘硬语，妥帖力排奡”，其实也是韩愈诗歌语言的一大特色．