阅读下面的文字，完成下题。国人对梅花的认识，有一个从实用到审美的发展过程。《尚书·说命下》：“若作和羹，尔惟盐梅。”可知盐和梅是当

Question

阅读下面的文字，完成下题。

　　国人对梅花的认识，有一个从实用到审美的发展过程。《尚书· 说命下》： “ 若作和羹，尔惟盐梅。 ” 可知盐和梅是当时饮食中的主要调味品：盐主咸，梅主酸，只有盐梅结合方能成为美味的羹。在国人眼里，梅的果实不仅能食用，还可以制酱、酿酒，甚至还可以入药，有收敛止痢、解热、镇咳和驱蚊虫的功效。《诗经 · 召南 · 摽梅》写道： “ 摽（ biào ，落）有梅，其实七兮 ” ； “ 摽有梅，顷筐暨（ jì ，取）之 ” 。很明显，这里的梅是指实而不指花。

　　从魏晋南北朝开始，大约距今一千五百多年前，人们才将梅作为一种“ 花 ” 来欣赏。到南朝刘宋，一种独立的诗歌品种 —— 咏梅（花）诗，才正式出现。南朝梁元帝萧绎《咏梅诗》说； “ 人怀前岁忆，花发故年枝。 ” 将梅花作为歌咏的对象。后来沿唐及宋，咏梅花的诗不止千首。南宋彭克（号玉壶）有《玉壶梅花三百咏》一卷，一人竟写了 300 首梅花诗。而南宋刘克庄也一人创作了 123 首咏梅诗和 8 首咏梅词。可见当时咏梅花诗之盛行，以至于有人埋怨诗人 “ 弃实求花 ” 是失了 “ 梅真 ” 。

　　那么，为什么梅花能够与人格如此胶合为一体呢？因为梅花的形象特征与某种道德评价的思想价值完全吻合。

　　首先是梅花的色淡气清。清淡是对浓艳的否定。浓艳为俗，清淡超俗，高雅。而高雅脱俗，是文人学士所追求的质素，所标榜的气度。宋熊禾《涌翠亭梅花》言：“ 此花不必相香色，凛凛大节何峥嵘！ ” 梅花之神，在峥嵘之 “ 大节 ” ，而不在表面之 “ 香色 ” 。放翁《梅》诗也说： “ 逢时决非桃李辈，得道自得冰雪颜。 ” 颜色的清淡正与高士之 “ 得道 ” 契合了。

　　其次是梅姿的疏影瘦身。戴昺说：“ 精神全向疏中足，标格端于瘦处真（《初冬梅花偷放颇多》）梅花之影疏，显露出人的一种雅趣；而梅花之瘦姿，则凸现了人的一种倔强，因而是人格坚贞不屈的象征。清恽寿平《梅图》说： “ 古梅如高士，坚贞骨不媚。 ” 顽劲的树干，横斜不羁的枝条，历经沧桑而铸就的苍皮，是士人那种坚韧不拔、艰苦奋斗，决不向，压迫他、摧残他的恶劣环境作丝毫妥协的人格力量和斗争精神的象征。

　　再次是梅花的景物陪衬。梅花色淡，姿瘦，神韵高雅，而配合其环境的是月光、烟影、竹篱、苍松、清水和寒雪，这就从各个角度全方位地烘衬出梅花的“ 高标逸韵 ” ，收到相得益彰的艺术效果。宋扬无咎《柳梢青》云： “ 雪月光中，烟溪影里，松竹梢头。 ” 这就是梅花的陪衬意象群：寒雪、淡月、清流、薄（疏）雾、劲松、瘦竹。其清一贯，其骨相通。清汪士慎《题梅花》诗说： “ 冰华化水月添白，一日东风一日香。 ” 金农《画梅》诗说： “ 清到十分寒满地，始知明月是前身。 ” 前者写月光为梅色添白，东风送梅香悠远；后者说梅花形象清寒，乃因它的前身是更加清寒的明月。张道洽《梅花》诗云： “ 雅淡久无兰作伴，孤高惟有竹为朋。 ” 梅品之 “ 雅淡 ” ，梅格之 “ 孤高 ” ，惟有虚心、有节、耐寒、清淡的竹是它的友朋，诠释了陪衬的艺术力量。

　　《孤本元明杂剧》中有《渔樵闲话》，将松、竹、梅定为“ 岁寒互友 ” 。其实在中国文化史上，正式出现 “ 岁寒三友 ” 的说法，还是在南宋期间，如陆游《小园竹间得梅一枝》云： “ 如今不怕桃李嗔，更因竹君得梅友。 ” 梅与竹，不仅为 “ 友 ” ，而且同属于 “ 君 ” 。林景熙《五云梅舍记》说： “ 累土为山，种梅百本，与乔松、修篁为岁寒友。 ” 因为这三种植物，它们所象征的中国士人的那种精神的至高境界，是完全一致的。

（选自《文史知识》，有删节）

(1)

下列关于原文第一、二两段内容的表述，不正确的一项是
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A．	国人开始是从实用的方面去认识梅花的，到了魏晋南北朝，才将梅花作为审美的对象。
B．	语文 作业帮用户2017-02-08 举报 用这款APP，检查作业高效又准确！ 扫二维码下载作业帮 4亿+用户的选择 优质解答 答案：1．B;2．C;3．C; 解析： (1) (2) (3) 作业帮用户 2017-02-10 举报 扫描下载二维码 ©2019 作业帮 联系方式：[e-mail]  作业帮协议

Answer 1

答案：1．B;2．C;3．C;
解析：
(1) (2) (3)