论述类文本阅读，阅读下面的文字，完成问题。搞美术理论的陈传席曾说过画若没有古意，格调便不高。美术的要义是要通过画面将“美”传达给欣赏者。而客观美对于中国画来说只

Question

论述类文本阅读，阅读下面的文字，完成问题。
    搞美术理论的陈传席曾说过画若没有古意，格调便不高。
    美术的要义是要通过画面将“美”传达给欣赏者。而客观美对于中国画来说只是一个方面，它还要求在客观之上有精神的追求。也就是说创作者在创作中不仅要表现客观现实的美，还要讲求中国文化中那种虚灵、澄澈的诗意的审美理想，更高一级的话，还要有哲学的意味，体现天人合一的宇宙观。一句话，中国画讲究的是气韵、格调，是要创造一种超自然的精神氛围，因而它比单纯的造型艺术多了形而上的精神追求和文化内涵。应该说，这是中国式的审美理想，还有宇宙观的延伸。
    那么中国画中的“古意”究竟如何表现，该如何理解呢？
    举个例说，李璟的词《山花子》开头的两句“菡萏香销翠叶残，西风愁起绿波间”。“菡萏”是“荷花”的别称，如果将““菡萏香销翠叶残”改为“荷花凋零荷叶残”，阅读起来没有了障碍，但读词时的感觉随着词句的改变而起了变化。叶嘉莹说，这样一改就会失去原句所包含的那种丰富的“潜能”，也就是艺术品本身所包含的丰富的意象。为什么呢？“菡萏”一词出自《尔雅》．《尔雅》是中国的第一部词典，距今至少2000年了，够古老；而且《尔雅》收集的都是近乎规范的雅言，本身就与现实的日常用语有着一定的美感距离。 “因此有了一分古雅，也更加珍贵，格调自然出俗。”“香”是芬芳的香气，“翠”不只是绿的颜色，还能让人联想到美且珍贵的翠玉。这么多珍贵的、美好的意象，“销”了、“残”了，消失了、残破了，使人感受到的是极端的残酷，所以王国维读罢就有了“众芳芜秽，美人迟暮”的感慨， “荷花凋零荷叶残”虽然通俗易懂，但是无论如何也不能给人这种强烈的感受。
    “距离”产生美，是人人都明白的道理，但用于诗词、绘画创作也一样产生意想不到的美感。
    中国画中的“古意”，是因为它重“意境”，它所追寻的意象和美感是超现实的，有着一种现实生活的喧嚣躁动、急功近利遥不可及的静寂、旷远与超尘，所以古意盎然，珍贵且格调出俗，也因此有着丰富的意象和再创作的空间，令欣赏者可以尽情地驰骋自己的想象，也能给欣赏者以安宁、超然的感觉，而不只是享受它的客观美所带来的感观享受。
    中国画与西洋画最大的区别不仅是焦点透视与散点透视的问题，而更是中国画中有“我”的存在，有精神上的追求和寄托，创作的过程就是作者在与自己对话，如同一次心灵的散步。中国画肇始就是在客观之上表现作者自己，特别是自从宋代的文人染指绘画以后，中国画便有了一种特别的追求──文人气。文人们将自己追求的诗意精神需求融入笔墨之中，重意趣自然，追寻高古清幽、离尘绝俗，表达人与自然和谐共处、天人合一的愿望。所以说，中国画的精神是中国人文精神的延伸，强调文人诗意情怀，强调高古的气韵格调。无论画山水、人物，还是花鸟，画中可以无人影，但“境”中一定有一个人，就像中国人论诗“不著一字，尽得风流”。
随着20世纪初的新文化运动，国门打开，西洋画随着欧风美雨，进入中国。面对写实逼真的西洋画，许多人惊讶不已，西洋画里那铜制的泛着金属光泽的纽扣，那细密逼真的发丝，那如同真人一般，好像还有着温度的人，似乎让重神不重形的中国画相形见绌，中国画好像成了明日黄花，许多有见识的文化人，此时也像是被洗了脑，反对写意，要改良中国画。但是智慧者是始终知道水墨意韵的，带有写意精神的中国画是谁也取代不了的，
    遗憾的是，许多人舍弃滋养自己的本土文化，试图丢掉自己身上的文化基因，不再关心中国画的文化内涵，不再关心中国文化赋予艺术的那种诗意的精神追求，放弃自己主观精神的追求，过分强化和追逐外在的表现形式，甚至有些人剑走偏锋，以哗众取宠为能事。借鉴是手段，不是目的，一方水土养一方人，生硬地照搬照抄会水土不服，或许最终忘记了自己是从哪里来，也弄不清自己要到哪里去。
（节选自《中国画为什么要讲究古意》，有删改）
（1）关于原文内容的表述，下列说法不正确的一项是___
A．中国画要求作者在创作中不仅要表现客观现实的美，更要讲求审美理想，以及哲学意味，体现天人合一的宇宙观。
B．“菡萏香销翠叶残”有一种古雅的美感，能给人以词语意义之外的丰富的联想和想象。如果换成“荷花凋零荷叶残”则意味索然。
C．中国画重“意境”，古意盎然，能给欣赏者丰富的意象和再创作的空间。欣赏者不仅能享受到客观上的美，还能获得主观上的美。
D．西洋画的特点是细密逼真，所画人物好像还有温度。西洋画的引进让中国画坛的画风和画技更加丰富多彩。
（2）下列理解和分析，不符合原文意思的一项是___
A．“菡萏香销翠叶残”传达了一种香消玉殒的悲凉之情，以致王国维读完后有了“众芳芜秽，美人迟暮”的感慨。
B．中国画讲究古意，远离现实，追寻超现实的意象和美感，强调意趣自然，离尘绝世，人与大自然和谐共处，天人合一。
C．自从文人参与绘画以后，中国画便有了文人的气质，有了文人的诗意情怀，强调高古的气韵，无论什么内容，画中总有“人”的存在。
D．西洋画与中国相比，西洋画重“形像”，中国画重“神似”。中国画更强调意蕴，重视精神上的追求和寄托。
（3）下列理解和分析，符合原文内容的一项是___
A．“距离”产生美，这一规律同样适用于绘画，古典生僻难懂，便能产生最美的境界，所以越是远古的绘画越具有审美价值。
B．画家石鲁曾感慨：“画山就是画人、画人格、画精神、画自己。”说明了中国画的创作就是作者在与自己对话，与自己交流。
C．文章批评了当今一些人忽视中国画的文化内涵，不再关心中国画所体现的诗意与精神追求，而过分强调外在表现形式的现象。
D．中国画与西洋画比较，二者没有孰优孰劣之分，只是特点不同而已，所以对西洋画应运用“拿来主义”，吸其精华，西为中用。

Answer 1

（1）A    “更要讲求审美理想，以及哲学意味，体现天人合一的宇宙观”错，原文第二段为“还要讲求中国文化中那种虚灵、澄澈的诗意的审美理想”，不是递进关系，而是并列关系．“更高一级的话，还要...