解释李清照的词知否?知否?应是绿肥红瘦.惜春春去,几点催花雨.从来,如韵胜,难堪雨藉,不耐风揉.风定落花深更挪残蕊,更拈馀香,更得些时.风住尘香花已尽露浓花瘦希望大家只解释我出示的那

Question

解释李清照的词
知否?知否?应是绿肥红瘦.
惜春春去,几点催花雨.
从来,如韵胜,难堪雨藉,不耐风揉.
风定落花深
更挪残蕊,更拈馀香,更得些时.
风住尘香花已尽
露浓花瘦
希望大家只解释我出示的那几句的意思,希望一次性解决完

Answer 1

　　如梦令
　　【词牌格式】：
　　(仄)仄(仄)平平仄,(仄)仄(仄)平平仄.(仄)仄仄平平,(仄)仄(仄)平平仄.
　　平仄,平仄（叠句）,(仄)仄(仄)平平仄.
　　如梦令 李清照
　　【年代】：宋
　　【作者小传】：
　　李清照(1084-1155?)号易安居士,济南章丘县人.父李格非,北宋知名文士、散文家.丈夫赵明诚,宰相赵挺之子、金石家.她是中国古代杰出女词人.著有《李易安集》十七卷,《漱玉词》一卷（别本五卷）,不传.今人有《李清照集注》、《重辑李清照集》等.
　　【内容】：
　　常记溪亭日暮①,沈醉不知归路②.
　　兴尽晚回舟,误入藉花深处.
　　争渡,争渡③,惊起一滩鸥鹭.
　　【注释】：
　　①溪亭：临水的亭台.
　　②沈：同“沉”.
　　③争：同“怎”.
　　【译文】
　　还时常记得出游溪亭,一玩就玩到日黑天暮,
　　深深地沉醉,而忘记归路.一直玩到兴尽,回舟返途,
　　却迷途进入藕花的深处.
　　大家争着划呀,船儿抢着渡,惊起了满滩的鸥鹭.
　　【赏析】：
　　这是一首忆昔词.寥寥数语,似乎是随意而出,却又惜墨如金,句句含有深意.开头两句,写沉醉兴奋之情.接着写“兴尽”归家,又“误入”荷塘深处,别有天地,更令人流连.最后一句,纯洁天真,言尽而意不尽.
　　“常记”两句起笔平淡,自然和谐,把读者自然而然地引到了她所创造的词境 .“常记”明确表示追述,地点在“溪亭 ”,时间是“日暮 ”,作者饮宴以后 ,已经醉得连回去的路径都辨识不出了.“ 沉醉”二字却露了作者心底的欢愉 ,“不知归路”也曲折传出作者留连忘返的情致,看起来,这是一次给作者留下了深刻印象的十分愉快的游赏.果然,接写的“兴尽”两句,就把这种意兴递进了一层,兴尽方才回舟,那末,兴未尽呢?恰恰表明兴致之高,不想回舟.而“误入”一句,行文流畅自然,毫无斧凿痕迹,同前面的“不知归路”相呼应,显示了主人公的忘情心态.
　　盛放的荷花丛中正有一叶扁舟摇荡舟上是游兴未尽的少年才女,这样的美景,一下子跃然低上,呼之欲出.
　　一连两个“争渡 ”,表达了主人公急于从迷途中找寻出路的焦灼心情.正是由于“ 争渡”,所以又“惊起一滩鸥鹭”,把停栖在洲渚上的水鸟都吓飞了.至此,词嘎然而止,言尽而意未尽,耐人寻味.
　　这首小令用词简练,只选取了几个片断,把移动着的风景和作者怡然的心情融合在一起,写出了作者青春年少时的好心情,让人不由想随她一道荷丛荡舟,沉醉不归.正所谓“少年情怀自是得 ”,这首诗不事雕琢,富有一种自然之美.
　　【品评】
　　这是一首清新可喜的小词.清晨女诗人从沉睡中醒来,还带着一些酒意,隐约记得夜间曾听见急风夹杂着雨点敲打窗户,不由得担心正在盛开的海棠花.赶紧问正在卷帘得侍女,侍女回答：海棠还和昨天一样.女诗人显然不满意侍女的粗心,有些埋怨地说：“知道吗?经过一夜风雨,现在应该是绿叶多红花少啊.短短地一问一答,把女诗人对落花的痛惜、对春天的留恋表达得淋漓尽致.尤其是最后一句,诗人不说叶多花少,而说“绿肥红瘦”,非常传神.
　　宋代女词人李清照的前期作品中,有两首著名的《如梦令》词.它们给读者描绘出了一位活泼可爱、热爱自然、热爱生活的青年女性形象,表现出了她那纯美的内心世界和高雅的生活情趣,被誉为“两颗罕见的明珠”.①《昨夜雨疏风骤》乃其中之一.原词如下:
　　如梦令昨夜雨疏风骤,浓睡不消残酒.试问卷帘人,却道海棠依旧.“知否?知否?应是绿肥红瘦!”
　　据文献记载,此词一出,便立即受到读者的热烈欢迎.同时代人胡仔就很赞赏它,尤其是当中的“绿肥红瘦”一句,说“此语甚奇”.②稍后的陈郁对此句更是备加推崇,说“天下称之”.③此后,历代的文人、读者对该词也都一直赞赏不绝.对于其中的“卷帘人”,自古以来,人们都一致认为:它指的是“侍女”,鲜有二义.虽然最先主此说的人如今已难考证,但可以肯定,至少在明代,此说便已盛行.万历四十年(1612年)刻印的《诗余画谱》中,有一张依该词词意而作的绘画.画中即已明确地将卷帘人画成了一个侍女.④近几年出版的各种有关李清照诗词赏析的论著,也几乎都持这种“侍女”说,极少例外.因此,人们普遍认为,这首词的主题,是通过女主人公与其侍女之间“凝炼的对话,曲折地抒写了惜花的心情”.⑤本文认为,将“卷帘人”肯定为“侍女”,似乎有点不妥.
　　首先,少年时代的李清照就已有“才女”之称,其高超的艺术修养是不容怀疑的.同代人王灼《碧鸡漫志》卷二就说她“自少年便有诗名,才力华赡,逼近前辈”.因此,用“绿肥红瘦”这样极富独创性的词语,在侍女面前表露自己的惜花之情,恐怕连她自己都会觉得索然寡味的.
　　其次,持“侍女”说,则该词必然会被理解为一首“惜花”之作.可“绿肥红瘦”一句,虽然“语甚奇”,“天下称之”,但细细想来,实际上确是“造语虽工,然非大雅”,⑥雕琢的痕迹依然可见.读后该词,人们首先想到的,很容易是“绿肥红瘦”的奇特,而非花残叶茂的伤感.因此,从一般作者的创作心理来看,若真有很深的惜花之情,是不会用此等语句的.
　　【赏析一】
　　这首小令,有人物,有场景,还有对白,充分显示了宋词的语言表现力和词人的才华.
　　“昨夜雨疏风骤”指的是昨宵雨狂风猛.疏,正写疏放疏狂,而非通常的稀疏义.当此芳春,名花正好,偏那风雨就来逼迫了,心绪如潮,不得入睡,只有借酒消愁.酒吃得多了,觉也睡得浓了.结果一觉醒来,天已大亮.但昨夜之心情,却已然如隔在胸,所以一起身便要询问意中悬悬之事.于是,她急问收拾房屋,启户卷帘的侍女：海棠花怎么样了?侍女看了一看,笑回道：“还不错,一夜风雨,海棠一点儿没变!”女主人听了,嗔叹道；“傻丫头,你可知道那海棠花丛已是红的见少,绿的见多了吗!?”
　　这句对白写出了诗画所不能道,写出了伤春易春的闺中人复杂的神情口吻,可谓“传神之笔.
　　作者以“浓睡”、“残酒”搭桥,写出了白夜至晨的时间变化和心理演变.然后一个“卷帘”,点破日曙天明,巧妙得当.然而,问卷帘之人,却一字不提所问何事,只于答话中透露出谜底.
　　真是绝妙工巧,不着痕迹.词人为花而喜,为花而悲、为花而醉、为花而嗔,实则是伤春惜春,以花自喻,慨叹自己的青春易逝.
　　【赏析二】
　　李清照虽然不是一位高产的作家,其词流传至今的只不过四五十首,但却“无一首不工”,“为词家一大宗矣”.这首《如梦令》,便是“天下称之”的不朽名篇.小词借宿酒醒后询问花事的描写,曲折委婉地表达了词人的惜花伤春之情,语言清新,词意隽永,令人玩味不已.
　　起首两句,如何理解颇有争议.盖推以事理逻辑：既然是“浓睡不消残酒”,又何以知道“昨夜雨疏风骤”,这岂不是自相矛盾?其实对这两句词,是不能用生活中的简单事理去体会理解的,因为词人的本意实不在此,而是通过这两句词表达无限的惜花之情.大凡惜花的诗词都言及风雨.白居易《惜牡丹二首》诗：“明朝风起花应尽,夜惜衰红把火看.”冯延巳《长相思》词：“红满枝,绿满枝,宿雨厌厌睡起迟.”周邦彦《少年游》词：“一夕东风,海棠花谢,楼上卷帘看.”花在风雨中零落,这层意思是容易理解的.但是说“浓睡不消残酒”也是写惜花之情,恐怕就不太容易理解了.不过只要多读些前人写的惜花诗词,也就不难体会了.杜甫《三绝句》诗：“不如醉里风吹尽,可忍醒时雨打稀.”韦庄《又玄集》卷下录鲍征君（文姬）《惜花吟》诗：“枝上花,花下人,可怜颜色俱青春.昨日看花花灼灼,今日看花花欲落.不如尽此花下饮,莫待春风总吹却.”这些诗句正可用来作为“浓睡不消残酒”的注脚.易安在其咏红梅的《玉楼春》词中所云：“红酥肯放琼苞碎,探著南枝开遍未.……要来小酌便来休,未必明朝风不起.”亦可视为对“浓睡”一句的自注.这句词的辞面上虽然只写了昨夜饮酒过量,翌日晨起宿酲尚未尽消,但在这个辞面的背后还潜藏着另一层意思,那就是昨夜酒醉是因为惜花.这位女词人不忍看到明朝海棠花谢,所以昨夜在海棠花下才饮了过量的酒,直到今朝尚有余醉.《漱玉词》中曾多处写到饮酒,可见易安居士是善饮的.善饮尚且酒醉而致浓睡,一夜浓睡之后酒力还未全消,这就不是一般的过量了.我们只要思索一下词人为什么要写“浓睡不消残酒”这句词,得到的回答只能是“惜花”.就这句词的立意而言,与上引杜甫和鲍文姬的诗句都是同一机杼,并无二致.但易安的高处正在于不落窠臼,独辟蹊径.一旦领悟了潜藏在“浓睡不消残酒”背后的这层“惜花”之意,那么对以下数句的理解也就“水到渠成”了.
　　接下去三、四两句所写,是惜花心理的必然反映.尽管饮酒致醉一夜浓睡,但清晓酒醒后所关心的第一件事仍是园中海棠.词人情知海棠不堪一夜骤风疏雨的揉损,窗外定是残红狼藉,落花满眼,却又不忍亲见,于是试着向正在卷帘的侍女问个究竟.一个“试”字,将词人关心花事却又害怕听到花落的消息、不忍亲见落花却又想知道究竟的矛盾心理,表达得贴切入微,曲折有致.相比之下,周邦彦《少年游》：“一夕东风,海棠花谢,楼上卷帘看.”便显得粗俗不堪,味同嚼蜡了.“试问”的结果如何呢?——“却道海棠依旧.”侍女的回答却让词人感到非常意外.本来以为经过一夜风雨,海棠花一定凋谢得不成样子了,可是侍女卷起窗帘,看了看外面之后,却漫不经心地答道：海棠花还是那样.一个“却”字,既表明侍女对女主人委曲的心事毫无觉察,对窗外发生的变化无动于衷,也表明词人听到答话后感到疑惑不解.是啊,“雨疏风骤”之后,“海棠”怎会“依旧”呢?这就非常自然地带出了结尾两句.
　　“知否?知否?应是绿肥红瘦.”这既是对侍女的反诘,也象是自言自语：这个粗心的丫头,你知道不知道,园中的海棠应该是绿叶繁茂、红花稀少才是!“应是”,表明词人对窗外景象的推测与判断,口吻极当.因为她毕竟尚未亲眼目睹,所以说话时要留有余地.同时,这一词语中也暗含着“必然是”和“不得不是”之意.海棠虽好,风雨无情,它是不可能长开不谢的.一语之中,含有不尽的无可奈何的惜花情在,可谓语浅意深.而这一层惜花的殷殷情意,自然是“卷帘人”所不能体察也无须更多理会的,她毕竟不能象她的女主人那样感情细腻,那样对自然和人生有着更深的感悟.这也许是她所以作出上面的回答的原因.末了的“绿肥红瘦”一语,更是全词的精绝之笔,历来为世人所称道.“绿”代替叶,“红”代替花,是两种颜色的对比；“肥”形容雨后的叶子因水份充足而茂盛肥大,“瘦”形容雨后的花朵因不堪雨打而凋谢稀少,是两种状态的对比.本来平平常常的四个字,经词人的搭配组合,竟显得如此色彩鲜明、形象生动,这实在是语言运用上的一个创造.由这四个字生发联想,那“红瘦”不正表明春天的渐渐消逝,而“绿肥”象征着绿叶成荫的盛夏的即将来临吗?这种极富概括性的语言,又实在令人叹为观止.胡仔《苕溪渔隐丛话》称：“此语甚新.”《草堂诗余别录》评：“结句尤为委曲精工,含蓄无穷意焉.”看来皆非虚誉.
　　这首小词,只有短短六句三十三言,却写得曲折委婉,极有层次.词人因惜花而痛饮,因情知花谢却又抱一丝侥幸心理而“试问”,因不相信“卷帘人”的回答而再次反问,如此层层转折,步步深入,将惜花之情表达得摇曳多姿.《蓼园词选》云：“短幅中藏无数曲折,自是圣于词者.”可谓的评.