贝多芬百年祭英国萧伯纳百年前，一位虽听得见雷声但已聋得听不见大型交响乐队演奏自己的乐曲的五十七岁的倔强的单身老人最后一次举拳向着咆

Question

贝多芬百年祭

英国    萧伯纳

百年前，一位虽听得见雷声但已聋得听不见大型交响乐队演奏自己的乐曲的五十七岁的倔强的单身老人最后一次举拳向着咆哮的天空，然后逝去了，还是和他生前一直那样地唐突神灵，蔑视天地。他是反抗性的化身；他甚至在街上遇上一位大公和他的随从时也总不免把帽子向下按得紧紧地，然后从他们正中间大踏步地直穿而过。他有一架不听话的蒸汽轧路机的风度；他穿衣服之不讲究尤甚于田间的稻草人：事实上有一次他竟被当做流浪汉给抓了起来，因为警察不肯相信穿得这样破破烂烂的人竟会是一位大作曲家，更不能相信这副躯体竟能容得下纯音响世界最奔腾澎湃的灵魂。他的灵魂是伟大的；但是如果我们使用了最伟大的这种字眼，那就是说比汉德尔的灵魂还要伟大，贝多芬自己就会责怪我；而且谁又能自负为灵魂比巴赫的还伟大呢 ? 但是说贝多芬的灵魂是最奔腾澎湃的那可没有一点问题。他的狂风怒涛一般的力量他自己能很容易控制住，可是常常并不愿去控制，这个和他狂呼大笑的滑稽诙谐之处是在别的作曲家作品里都找不到的。毛头小伙子们现在一提起切分音就好像是一种使音乐节奏成为最强而有力的新方法；但是在听过贝多芬的第三里昂诺拉前奏曲之后，最狂热的爵士乐听起来也像 “ 少女的祈祷 ” 那样温和了，可以肯定地说我听过的任何黑人的集体狂欢都不会像贝多芬的第七交响乐最后的乐章那样可以引起最黑最黑的舞蹈家拼命地跳下去，而也没有另外哪一个作曲家可以先以他的乐曲的阴柔之美使得听众完全溶化在缠绵徘侧的境界里，而后突然以铜号的猛烈声音吹向他们，带着嘲讽似地使他们觉得自己是真傻。

这样奔腾澎湃，这种有意的散乱无章，这种嘲讽，这样无顾忌的骄纵的不理睬传统的风尚 —— 这些就是使得贝多芬不同于十七和十八世纪谨守法度的其他音乐天才的地方。他是造成法国革命的精神风暴中的一个巨浪。他不认任何人为师，他同行里的先辈莫扎特从小起就是梳洗干净，穿着华丽，在王公贵族面前举止大方的。莫扎特小时候曾为了彭巴杜夫人发脾气说： “ 这个女人是谁，也不来亲亲我，连皇后都亲我呢。 ” 这种事在贝多芬是不可想象的。因为甚至在他已老到像一头苍熊时，他仍然是一只未经驯服的熊崽子。莫扎特天性文雅，与当时的传统和社会很合拍，但也有灵魂的孤独。莫扎特和格鲁克之文雅就犹如路易十四宫廷之文雅。海顿之文雅就犹如他同时的最有教养的乡绅之文雅。和他们比起来，从社会地位上说贝多芬就是个不羁的艺术家，一个不穿紧腿裤的激进共和主义者。海顿从不知道什么是嫉妒，曾称呼比他年轻的莫扎特是有史以来最伟大的作曲家，可他就是吃不消贝多芬。

像贝多芬同时的人一样，虽然他们可以懂得格鲁克和海顿和莫扎特，但从贝多芬那里得到的不但是一种使他们困惑不解的意想不到的音乐，而且有时候简直是听不出是音乐的由管弦乐器发出来的杂乱音响。要解释这也不难。十八世纪的音乐都是舞蹈音乐。舞蹈是由动作起来令人愉快的步子组成的对称样式；舞蹈音乐是不跳舞也听起来令人愉快的由声音组成的对称的样式。因此这些乐式虽然起初不过是像棋盘那样简单，但被展开了，复杂化了，用和声丰富起来了，最后变得类似波斯地毯，而设计像波斯地毯那种乐式的作曲家也就不再期望人们跟着这种音乐跳舞了。

     可是音乐的作用并不止于创造悦耳的乐式。它还能表达感情。你能去津津有味地欣赏一张波斯地毯或者听一曲巴赫的序曲，但乐趣只止于此；可是你听了《唐璜》前奏曲之后却不可能不发生一种复杂的心情，它使你心里有准备去面对将淹没那种精致但又是魔鬼式的欢乐的一场可怖的末日悲剧。听莫扎特的《天神交响乐》最后一章时你会觉得那和贝多芬的第七交响乐的最后乐章一样，都是狂欢的音乐：它用响亮的鼓声奏出如醉如狂的旋律，而从头到尾又交织着一开始就有的具有一种不寻常的悲伤之美的乐调，因之更加沁人心脾。

     但是贝多芬所做到了的一点，也是使得某些与他同时的伟人不得不把他当做一个疯人，有时清醒就出些洋相或者显示出格调不高的一点，在于他把音乐完全用作了表现心情的手段，并且完全不把设计乐式本身作为目的。不错，他一生非常保守地使用着旧的乐式；但是他加给它们以惊人的活力和激情，包括产生于思想高度的那种最高的激情，使得产生于感觉的激情显得仅仅是感官上的享受，于是他不仅打乱了旧乐式的对称，而且常常使人听不出感情的风暴之下竟还有什么样式存在着了。他的《英雄交响乐》一开始使用了一个乐式，跟着又用了另外几个很漂亮的乐式；这些乐式被赋予了巨大的内在力量，所以到了乐章的中段，这些乐式就全被不客气地打散了；于是，从只追求乐式的音乐家看来，贝多芬是发了疯了。

    （《深圳文艺》，有删节）

19 ．文章开头说贝多芬 “ 是反抗性的化身 ” ，能体现贝多芬 “ 反抗性化身 ” 的具体事件有那些？作者为什么要选择这一独特的视角切入？ (4 分 )

20 ．文章刻画人物除了直接描写人物外，还调动了哪些艺术手法？请举例简要分析。   （ 5 分）

21 ．写贝多芬不能离开他的音乐，贝多芬音乐的精髓是什么？他的音乐与他的个性有什么内在的联系？请结合文本的具体句子（举出一例即可），谈谈你的理解。（ 6 分）

Answer 1

19 ．能体现贝多芬 “ 反抗性化身 ” 的具体事件有：①街上遇到大公不脱帽，且在他们中间大踏步地直穿而过。②穿着不讲究，被警察当作流浪汉抓起来。（ 2 分）这些虽是一些平凡的生活中的小事，但是小中见大，把人物的反抗性点染得形象、生动、淋漓尽致。（ 1 分）以 “ 反抗性的化身 ”  这一独特的视角切入，写出了贝多芬的抗争式的辉煌，凸显了作者心中的 “ 贝多芬精神 ” ，完美地展现了贝多芬的品格和音乐。（ 1 分）

（贝多芬的一生是孤独苦难的，经济的拮据，身体的疾痛，几乎不能使他在生活中自由地享受快乐，但他不屈服于生活给他带来的重重磨难，他偏要用痛苦来创造欢乐的音乐，他要 “ 扼住命运的喉咙 ” ，他不屈服命运的安排，他要反抗命运的不公，因此作者说贝多芬是反抗性的化身。而贝多芬的伟大成就正是这种反抗性的杰作，没有这种反抗性，也许我们看到的贝多芬不过是被生活的苦难压垮的碌碌无为的街井小市民形象而已，何谈他的不朽灵魂，何谈他永世的音乐？本文的开头，作者大气磅礴的写出了贝多芬的抗争式的辉煌，这也正是作者心中 “ 贝多芬精神 ” 的显现。而本文恰是找到了 “ 反抗性化身 ” 这个很好的切入口，贝多芬的品格和音乐，才能更完美地展现于人们的眼前。）

20 ．还运用了衬托、对比的手法，使人物形象更加鲜明、生动。（ 2 分）第一，谈到贝多芬的灵魂是奔腾澎湃时，与汉德尔、巴赫相比较，突出贝多芬的活力与热情。第二，莫扎特、海顿等都是举世闻名的大音乐家，但在这里，似乎都成了贝多芬的铺垫和陪衬。第三，从服饰上把贝多芬等穿 “ 散腿裤 ” 与莫扎特等人的穿 “ 紧腿裤 ” 作比较，形象地写出了不同身份的两种人，突出了贝多芬的鲜明个性。（ 3 分）

21 ．贝多芬音乐的精髓 —— 惊人的活力与激情。（ 2 分）音乐中的活力与激情，来源于他不屈的反抗性的个性品格，这种个性品格在它的作品里充分展示出来，他的个性魅力与他的音乐成就是相辅相成，协调统一的。（ 2 分）如： “ 说贝多芬的灵魂是奔腾的澎湃的，那可没有一点问题。 ”“ 奔腾澎湃 ” 的灵魂，形象地表现了贝多芬的活力和激情，这种活力也一样作用于音乐之中，涌现出音乐的无穷的魅力。 “ 他的狂风怒涛一般的力量，他自己很容易控制，可是常常并不愿意去控制，这个和他狂呼大笑的滑稽诙谐之处是在别的作曲家作品里都找不到的。 ” 音乐的律动，是 “ 奔腾澎湃 ”
的灵魂的再现。（ 2 分）

（补充示例一：如： “ 这样奔腾澎湃，这种有意的散乱无章，这种嘲讽，这样无顾忌的骄纵的不理睬传统的风尚， —— 这些就是使得贝多芬不同于 17 世纪和 18 世纪谨守法度的其他音乐天才的地方。 ” 不拘泥于传统的风尚，就意味着音乐中有与时代的不协调音，这正是 “ 造成法国革命精神风暴中的一个巨浪 ” 。

补充示例二：如： “ 可是音乐的作用并不止于创造悦耳的乐式，他还能表达感情。 ”“ 他一生非常保守的使用着旧的乐式；但是他加给它们以惊人的活力和激情，包括产生于思想高度的那种最高的激情。 ” 贝多芬真正解读了音乐的内涵，把音乐的作用发挥到了极致。）